内容与形式的关系_形式逻辑的本质是什么？

形式是阳光照到内容上的一个投影。

我非常讨厌人为的形式化。

比如在头条上，有很多人写文章要刻意突出黑字部分，划重点一般，以彰显其此句或此段意义深刻。真深刻么？读者未必觉得。反倒在阅读时有一种被作者牵着鼻子走的感觉。

还有穿插在文字中的那些图片。我真的很讨厌。非常扰乱阅读连贯性。阅读很大的乐趣是能开拓读者的想象力，为什么说爱阅读的孩子比爱看电视的孩子更爱思考呢？就是因为阅读是文字，电视是直观的画面。读文字需要脑补出画面，而电视不需要。

头条文要求图文并茂，应恰当。很多作者文过饰非，望戒之。

个人拙见。

拉斐尔的《雅典学院》是以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学院为题，以古代七种自由艺术——即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文为 基础，以表彰人类对智慧和真理的追求。

艺术家企图以回忆历史上“黄金时代”的形式， 寄托他对美好未来的向往。它的主题思想，就是崇拜希腊精神，追求最高的生活理想， 这正是人文主义艺术家自己的宿愿。作品构图出色，透视精确。通过建筑一一呈现古希腊伟大人物的地位，角色。很好的将内容和形式联系在一起

孔子(前551~前479) 名丘，字仲尼。鲁国陬邑(今山东曲阜人)。春秋末期的思想家、教育家，儒家学派的创始人，我国古代最早的文艺理论批评家。

孔子的政治思想学说十分复杂:以"仁"为核心，倡导仁者”爱人“，提倡"忠恕"之道。

强调"复礼”与"正名“，以维护贵族等级秩序，但是亦赞同修正某些古代礼制。

在教育方面，主张"有教无类"，并总结出因材施教、举一反三，以及"学"与"思"相结合、温故知新、不耻下问、”不愤不启、不悱不发"的教授与学习的方法。

在文艺思想上，既主张“事君"、"事父“，又要求“怨"“刺“腐败政治。

其"尽善尽美“论、"辞，达而已矣“的文质兼备论，正确的阐述了文艺的内容与形式的关系。

其"兴、观、群、怨"论，较全面地概括了诗歌的特点和社会作用，对后世文学批评理论的建立与发展，起着重大的影响。

孔子的先世，是宋国的贵族。因其六世祖孔父嘉在国内动乱中被杀，后裔逃亡并定居鲁国。

孔子年幼时丧父，早年以“儒"为业，帮办婚丧、祭祀。成年后在乡里做过一些小官。至年长五、六十岁时，为推行自己的政治学说，率门徒周游陈、卫、曹、宋、郑、齐、蔡等诸国，终不得用。

回到鲁国后，聚徒讲学。据传，有弟子三千，著名者七十二贤人。(注)其弟子辑录的以孔子的言论为主的《论语》，则反映了他的主要思想及事迹。也是先秦诸子散文中一部最早的语录体专集。

《论语》的文句简约含蓄，颇多形象性的哲理格言，对后世影响很大。(曾有:半部《论语》定天下，之流世名句)。

孔子曾经先后编修，删订《诗》、《书》、《春秋》等书，为整理和传播我国古代文化作出了重要的贡献。

在我国泛指儒家经典著作的四书五经中，其《春秋》及《论语》均各占有一席之地。

注:孔子的弟子据说是七十二贤人为最著名的。六十年代时有一电影文学剧本《七十三贤人》，也是一喜剧题材，讲的是某乡间有一读书人，处处以孔子的理念对待身边的人和事情，结果是笑话百出。适逢“文革"，仅剧本刋出过…

哲学是一门关于世界观与人生观的学说，也是系统化与理论化的世界观与人生观。因此，每人都有自己的世界观与人生观，但是也只有哲学家才把这世界观与人生观上升为理论高度与系统化。所以，哲学的本质与核心内容是世界观与人生观，外在表现形式才是用文字来表达对世界与人生的看法。由于每个人的世界观与人生观不同，所以哲学理论与哲学派别也是多样化的。西方哲学经历了本体论到认识论，以及形而上学结构和后现代主义的发展历程。中国哲学比较侧重于对人生与社会对关注，如儒家哲学，道家哲学都是指导为人处世的。

形式是表，内容是实！

从美学角度看应该是表实互依互连互托，不能单一行动！

形式在表注重的是表现，注重的是展示，注重的是知晓！却没有真实效果和目地的完成！

内容在实注重的是实现、注重的是实践、注重的真实丰满！却局限在一定范围，没有得到发扬光大！

形式把内容给美化浮现，给总结框述，给宣传扩展。内容通过形式得到虚实结合，表里一致，深入浅浮！内容把形式完美，把形式实现落地！

光有形式徒有其表，没有其力！光有内容得不到扩展，发挥不到最大效力！两者必须无缝结合才达到最完美！

搞艺术的人有些口头禅，比如说要反对形式主义，提倡艺术作品要有深厚的进步的内容。其实，这也并非绝对的，我们在反对形式主义的同时，也不能忽视形式的表现，并且时常提倡完美的形式。

说到底，一件成功的艺术作品，必须要做到完美的艺术形式与进步的内容有机统一才行。

一般来说，在我们的艺术创作中，艺术作品的形式的产生还是由内容来决定的。艺术家需要具备良好的文化底蕴，同时还要有丰富的生活阅历，这样才能确定好要创作的内容，然后根据内容的需要去寻找恰当的表现形式。

举个例子说，达·芬奇的经典作品《最后的晚餐》，耶稣在世的最后一个晚上，在一栋楼房中与众使徒一起度过。为了突出即将受难的耶稣，达·芬奇很用心地采用了对称的构图，将众人分成两部分安排在位于画面中心耶稣的两侧，突出了耶稣的中心人物的位置。

很显然，这幅经典作品的形式安排就是由它的内容所决定的。

需要指出的是，形式在很多时候也会对内容起到作用。国画大师齐白石以画虾扬名天下，堪称一绝。他的《墨虾图》在构图的处理上就匠心独具，虽然画面上并没有画水，却能让人感觉到有水的存在，气韵生动，真正达到了国画美学思维所追求的以形写神的境界。

这个例字就足以说明，形式的安排的确是可以在很大程度上影响到内容的表现的。

由此可见，艺术作品内容与形式是相互依存密不可分的。只要是成功的艺术作品，形式都影响着内容，而内容也是通过形式来表现的。

现在不难理解，如果一幅作品的内容与形式达不到完美统一，就很难称得上是一幅优秀的艺术品。尽管如此，在内容与形式的关系上，不同的艺术家有着不一样的观点。存在着一些形式主义和虚无主义的创作思维，这样的创作思维将形式和内容孤立起来，很难创作出成功的作品。

惊龙轩以为，形式与内容的完美统一对一幅作品的成功创作极为重要，绝不可偏废。当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！

逻辑规范标准的“形式”[灵光一闪][捂脸]

一件好的书法作品，必然是书法内容、谋篇布局、字体选择、书写线条、笔墨表现、内在气韵、思想情感高度的统一。

在书法上，这称之为文质兼美。

一、三大行书是文质兼美的典范

1、《兰亭序》

一帮文人雅士，在绍兴兰亭饮酒作诗。诗成后，老王同志乘着酒兴，为诗集作序。

《兰亭序》既是一篇美文，更是天下第一行书。书写时作品随着书者性情的变化而变化，跌宕起伏，自由自在，高潮迭起。

2、《祭侄文稿》

忠正不阿的颜真卿，惊闻侄子被害，尸身尚不完整，悲从中来，奋笔疾书。

此情此景下的书写，可以理解为他在“忘我”状态下的书写，似乎他不是在写字，而是在深情地倾诉，那些涂抹之中可见他的真情。

此情也只能以一篇“草稿”来表现。

3、《黄州寒食诗帖》

被贬黄州的东坡，一定是充满苦闷的。在寒食这一特定的时间，写一些伤感的文字，似乎正合时宜。

但是，他不能像颜真卿那样暴发，那是国愁家恨，而苏则多少是政治上的不得志，所以《寒食帖》是一种激情被约束后的抒发。

《寒食帖》，是凄风冷雨中的黄州，与伤痕累累的诗人之间的对话。

二、如何才能文质兼美

1、植根传统，还原书法艺术的本来面目。

书法艺术来不得半点虚假，书家应潜心研习古代法书经典，谙熟历代书学理 论，融会贯通，方得学书正法。

要明确的是，毛笔字虽然人人皆可 写，若想拥有高境界则实非易 事，它需要书者淡泊名利，心静如水，肯下功夫。

2、 在继承中求得创造和发展，切忌步人后 尘，千人一面。

齐白石说“学我者生，似我者死”，不少书家以汉 简、魏碑或他人书体临摹得酷似 而沾沾自喜。模仿得像固然好，但必须融会贯通， 锻造具有个性的艺术风格。

3、与时俱进，徳才兼备。

十二届国展正在征稿中，此次国展提倡守望经典，文质兼美，力求维护书法艺术的尊严，痛斥流 弊，正本清源。书法作为艺术，理应反映当代人的思想、情操和精 神风貌。

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